Jazz Clásico Archivos

The Modest Jazz Trio: Good Friday Blues (1957, Pacific Jazz)

Soy un gran defensor del trío como un lenguaje de expresión musical. Creo que es una formación que permite una gran libertad y creatividad a los participantes con infinidad de buenos ejemplos. Además, un número reducido de instrumentos me invita a escuchar tanto el conjunto como cada uno por separado, un ejercicio con el que

Brent Jensen: The Sound of a Dry Martini. Remembering Paul Desmond (2002, Origin)

Paul Desmond ha sido siempre uno de mis saxos preferidos, con un estilo muy personal y reconocible inmediatamente. Su suave y delicada forma de interpretar consigue hacerte sentir las melodías y meterte de lleno en el tema desde los primeros compases, y esa es una conexión ciertamente especial. Hasta ayer, Brent Jensen era todo un

Blue Mitchell: Blue’s Moods (1960, Riverside)

Blue Mitchell es uno de esos trompetistas que seguramente no sea tan conocido porque coincidió en el tiempo con otros que eclipsaban todo lo demás, pero no me cabe ninguna duda de que estamos ante un excelente exponente del instrumento. Su forma de tocar distaba de ser agresiva, era muy melódico, y sus interpretaciones normalmente

Art Blakey and The Jazz Messengers: Moanin’ (1958, Blue Note)

El 30 de octubre de 1958, en los estudios de Rudy Van Gelder en Hackenshack, New Jersey, el productor Alfred Lion reunió a Art Blakey y sus mensajeros del Jazz (Lee Morgan a la trompeta, Benny Golson al saxo tenor, Bobby Timmons al piano y Jymie Merritt al bajo) para grabar Moanin’, uno de mis

Donald Byrd: Byrd In Hand (1959, Blue Note)

Han pasado dos meses desde que escribí la reseña de Clark Terry y eso es demasiado tiempo, pero las navidades primero y la vuelta al trabajo después han retrasado mi regreso a la rutina del blog. Las navidades también me trajeron tiempo para dedicarle a otra de mis pasiones: el cine. La última semana he

Clark Terry: The Happy Horns of Clark Terry (1964, Impulse)

El sello Impulse fue una de las discográficas que apostaron fuerte por sonidos más vanguardistas y nos ha regalado infinidad de álbumes con su inconfundible anagrama con la exclamación y siempre con el color naranja como seña de identidad. Hay un libro estupendo titulado “El sello que Coltrane impulsó” en el que su autor –

Kenny Drew & Niels-Henning Ørsted Pedersen: Duo 2 (1974, SteppleChase)

Este fin de semana estoy escuchando a fondo el piano de Kenny Drew y sus colaboraciones a dúo con Niels-Henning Ørsted Pedersen, que una vez más me deja con la boca abierta con su capacidad de tomar el control con un instrumento tan poco solista como el bajo. En 1961 Kenny Drew se marchó de

Art Farmer: Farmer’s Market (1956, Prestige)

Farmer’s Market es un precioso ejemplo de trabajo en equipo en los inicios del Hard Bop, lleno de energía y armonía. Estamos en 1956 y Art Farmer – uno de mis trompetistas favoritos – firma una buena sesión en formato de quinteto junto con el saxo tenor de Hank Mobley, el piano de Kenny Drew,

Wynton Kelly: Kelly Blue (1959, Riverside)

Un día de estos encontraré la inspiración para redactar una entrada sobre el Kind Of Blue del quinteto de Miles Davis, pero antes debo pensar cómo hacerlo, pues es un trabajo al que le tengo un profundo respeto y me gustaría conseguir transmitiros mis sensaciones al escucharlo, y eso no es fácil en trabajos de

Hal Singer & Charlie Shavers – Blue Stompin’ (1959, Prestige)

Esta es una de esas sesiones que cada vez que ves la carátula, con el perfil del mofletudo Hal Singer soplando su saxofón, sientes unas ganas tremendas de reproducirlo. Una de tantas joyas escondidas e artistas menos conocidos, quizá tan solo por haber compartido espacio temporal con los que consideramos genios consagrados. La versión de

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